“Дружба” - это “Роковое влечение” в мужских комедиях, объединяющих людей, и развивается по аналогичной схеме. Речь идет о простофиле по имени Крейг Уотерман (Тим Робинсон), чья жизнь катится под откос. Он работает в фирме по связям с общественностью, и у него есть жена по имени Тами (Кейт Мара), которая занимается цветочным бизнесом в их загородном доме. Год назад у Тами был рак, но сейчас он в стадии ремиссии. У них есть сын-подросток Стивен (Джек Дилан Грейзер), который открыто обожает свою маму, но вежлив, но холоден с отцом. Брак распадается. В фильме это становится ясно в первой сцене, действие которой разворачивается на встрече групповой терапии для пар, страдающих от рака. Крейг делает все сам.
Новый сосед пары, местный метеоролог Остин Кармайкл (Пол Радд), тоже нарцисс, но не такой экстремальный. Ему лучше удается представить себя обычным парнем и немного “мужским человеком”, в отличие от неуклюжего, бестолкового, раздражительного Крейга. Остин обычно хорош собой, весел и обаятелен, у него много интересных занятий и еще более крутых хобби (например, коллекционирование древних артефактов и походы в лес за грибами). Вы выясняете, что Остин, продвигаясь по жизни, все усложняет и в какой-то мере умеет говорить гладко (хотя для окружающих это скорее неудобство, чем опасность).
Конечно, все это не является преступлением. И то, что Остин неверно истолковывает совершенно нового друга как гораздо более стабильного, чем он есть на самом деле, тоже не так уж и плохо, и он настолько сильно ощущает братскую теплоту и общение один на один, что это начинает походить на братскую версию “взрыва любви”. Остин так много общается с Крейгом за такой короткий промежуток времени, что малейшее нажатие на тормоза наверняка ранит его, и как только это происходит, и без того тревожный фильм становится еще более мрачКонечно, все это не является преступлением. И то, что Остин неверно истолковывает совершенно нового друга как гораздо более стабильного, чем он есть на самом деле, тоже не так уж и плохо, и он настолько сильно ощущает братскую теплоту и общение один на один, что это начинает походить на братскую версию “взрыва любви”. Остин так много общается с Крейгом за такой короткий промежуток времени, что малейшее нажатие на тормоза наверняка ранит его, и как только это происходит, и без того тревожный фильм становится еще более мрачным. Остин приглашает Крейга присоединиться к нему и его основной группе друзей мужского пола на тусовку, и, Крейг, ну, в общем, будет лучше, если ты испытаешь эту катастрофу на себе.
В какой-то момент тебе будет жаль Крейга. Тем не менее, вы также поймете, что он перешел все границы, что Остин был прав, установив четкие границы после этого, что приятели Остина усугубили и без того плохую ситуацию, принижая Крейга за его ошибки, и что Крейг воспринимает каждое неуважение как смертельную рану. В своем дебютном полнометражном фильме сценарист и режиссер Эндрю Деянг и его коллеги не жаВ какой-то момент тебе будет жаль Крейга. Тем не менее, вы также поймете, что он перешел все границы, что Остин был прав, установив еграницы после этого, что приятели Остина усугубили и без того плохую ситуацию, принижая Крейга за его ошибки, и что Крейг воспринимает каждое неуважение как смертельную рану. В своем дебютном полнометражном фильме сценарист и режиссер Эндрю Деянг и его коллеги не жалеют времени на то, чтобы подготовить Крейга к неизбежному взрыву, погружая нас в его жалкое существование и используя субъективное кинопроизводство, чтобы погрузить нас в его мысли. В начале фильма появляется череда тщательно отредактированных фантазий о том, как Крейг становится важной и даже мифической фигурой в жизни Остина, которые все время кажутся нелепыми, как пародия на ранние сезоны “Симпсонов”. Вскоре вы понимаете, что этот человек так сильно хочет чувствовать себя ценным, уважаемым и незаменимым, что, когда кто-то оказывает ему такое внимание, а затем внезапно забирает его, он не может принять это, не говоря уже о том, чтобы прийти в себя и двигаться дальше.
Робинсон, конечно же, появился в этом фильме благодаря своему комедийному сериалу “Я думаю, тебе следует уйтиРобинсон, конечно же, появился в этом фильме благодаря своему комедийному сериалу “Я думаю, тебе следует уйти”. Трудно представить себе лучшую подготовку. Сериал настолько экстремален в своем нестандартном сатирическом взгляде на человеческие отношения, что разделил аудиторию на резко противоположные лагеря: тех, кто считает его смелым, инновационным и блестящим и не может им насытиться, и тех, кто едва может выдержать пять минут просмотра и заходит в чаты и социальные сети. СМИ, чтобы спросить, как кто-то вообще может получать от этого удовольствие. Робинсон здесь явно самоуничижителен и отталкивает. Но есть свежие заметки, которые подтверждают, что, подобно Стиву Кареллу и Биллу Хейдеру, хотя он в основном комический актер, который преуспевает в полуимпровизированной клоунаде, он может привнести пафос, отвращение к себе и ярость, когда того требует роль.
Жанр комедии Де Янга близок к жанру комедии Робинсона. Он также во многом обязан таким сериалам британского и американского производства, как “Офис” (обе версии), “В гуще событий”, “Вице-президент” и “Преемственность”, которые объединяют в одной истории так мнои Де Янга близок к жанру комедии Робинсона. Он также во многом обязан таким сериалам британского и американского производства, как “Офис” (обе версии), “В гуще событий”, “Вице-президент” и “Преемственность”, которые объединяют в одной истории так много совершенно неприспособленных и / или едва связных эгоистов, что, когда спокойный, информированный человек На экране появился внимательный человек, он казался растерянным и испуганным. Чем “Дружба” отличается — и, на мой взгляд, превосходит — так это эстетикой. В то время как многие фильмы довольствовались бы созданием многообещающих ситуаций, а затем наблюдали бы, как персонажи врезаются друг в друга, как бильярдные шары, “Дружба” - это захватывающее визуально, звуковое и музыкальное произведение, гораздо большее, чем комедия положений в форме полнометражного фильма. Это заставляет задуматься о том, как передать искаженную точку зрения Крейга и заставить нас почувствовать его неуверенность, отвращение к себе и гнев.
Режиссура фильма более творческая и утонченная, чем сценарий. Сценарий становится однообразным, когда Крейг отказывается от здравого смысла и импульсивно переходит от ситуации к ситуации, выставляя себя на посмешище и становясь все более хаотичным. Единственный полностью проработанный персонаж - Крейг, хотя мы достаточно часто видим Остина и без Крейга, чтобы составить представление о его целостности. (Радд, чье участие в качестве коллеги по фильму и исполнительного продюсера помогло профинансировать “Дружбу”, здесь великолепен, ловко раскрывая все грани персонажа.) Все остальные в фильме заняты тем, что подливают масла в огонь. Жена и сын Крейга н(Радд, чье участие в качестве коллеги по фильму и исполнительного продюсера помо профинансировать “Дружбу”, здесь великолепен, ловко раскрывая все грани персонажа.) Все остальные в фильме заняты тем, что подливают масла в огонь. Жена и сын Крейга не отличаются особой выразительностью, как и жена Остина, у которой так мало экранного времени, что я почти забыл, что они были женаты. Стивена можно охарактеризовать главным образом тем, что он обожает свою мать и разочарован в отце или испытывает к нему отвращение. Тэми отличается невозмутимостью, как олень в свете фар. Иногда она похожа на заложницу, которая старается не раздражать своего похитителя.
Все это можно объяснить тем, что Крейг видит в каждом человеке, находящемся на его орбите, скорее силы, которые успокаивают или наносят ущерб его эго, чем полноценных личностей. Но выбор режиссера не полностью подтверждает это толкование. Кажется более вероятным, что и актерская игра, и режиссура в высшей степени интуитивны, в большей степени, чем в большинстве повествовательных фильмов, и что художники приняли решение следовать логике сновидений, а не логике реального мира, но оставили декорации достаточно узнаваемыми, чтобы вы могли задать вопросы типа: “Если этот фильм будет снят в настоящем, когда сотовые телефоны играютКажется более вероятным, что и актерская игра, и режиссура в высшей степени интуитивны, в большей степени, чем в большинстве повествовательных фильмов, и что художники приняли решение следовать логике сновидений, а не логике реального мира, но оставили декорации достаточно узнаваемыми, чтобы вы могли задать вопросы типа: “Если этот фильм будет снят в настоящем, когда сотовые телефоны играют важную роль в сюжете, почему все звонят