”Большое, смелое, красивое путешествие" иллюстрирует принцип, которого придерживаются многие легендарные режиссеры: правильный выбор главных ролей на девяносто процентов обеспечит вам успех. Кинозвезды Колин Фаррелл и Марго Робби - это два человека, у которых по разным причинам не складываются отношения, но они оказываются вместе в дорожной ситуации и влюбляются, хотя и сопротивляются тому, чтобы стать парой из-за своих личных проблем. Они оба выглядят потрясающе, бросают друг на друга взгляды, полные искреннего обожания или вожделения, и находят баланс между искренностью и сдержанностью, что значительно улучшает фильм, который нуждается во всей возможной помощи.
Персонаж Фаррелла, Дэвид, - одухотворенный, ориентированный на внутренний мир, иногда раздражительный человек, скорбящий о недавней смерти своего отца (Хэмиш Линклейтер). Трагедия усугубила его продолжающийся кризис среднего возраста, который был вызван осознанием того, что, несмотря на то, что отец говорил ему, что в детстве он был особенным, он так и не достиг своей мечты, а это, должно быть, означает, что он не особенный. Героиня Робби, Сара, к сожалению, является немного устаревшей версией маниакальной девушки-эльфа-мечты, образа, который был вездесущ в кино на протяжении пары десятилетий. (Когда другой персонаж говорит, что Саре 40 лет, что на пять лет больше, чем Робби на момент съемок, она выпаливает оскорбление.)
Флиртуя на свадьбе, они сближаются, но не поддаются влечению. Оба говорят, что у них ничего не получается в любви: Дэвид - потому что он эмоционально недоступен и склонен отказываться от отношений, когда они становятся серьезными, Сара - потому что она хронически неверна. Их проблемы, как и у большинства людей, уходят корнями в детство и усугубляются уникальными травмами, которые исказили их взгляды на жизнь. Во время их первого серьезного разговора Сара предупреждает Дэвида, чтобы он не связывался с ней, потому что она просто погубит его и разобьет ему сердце, как это происходит с каждым мужчиной. Дэвид правильно расценил это не столько как признание, сколько как вызов. Роман Дэвида "Бутон розы", каким бы он ни был, рассказывает о том времени в старшей школе, когда он сказал девушке, что без ума от нее, а она не ответила взаимностью.
Все это делает “Большое, смелое и прекрасное путешествие” похожим на довольно легкую историю любви между проблемными, но красивыми и хладнокровными людьми, но с налетом реализма, и это, по сути, то, чем она является, с точки зрения характера и тона. Но окружающая обстановка идет вразрез со всем этим, создавая интригующую напряженность и контрасты, но вместо этого становится раздражающей, главным образом потому, что у фильма та же проблема, что и у двух его главных героев: он не может взять на себя обязательства. Он очаровательно скользит по поверхности различных режимов повествования, которые никак не удается совместить или примирить, хотя, возможно, было бы лучше выбрать только один и погрузиться в него с головой.
Автор сценария - Сет Рейсс, которому посчастливилось оказаться в недавнем Черном списке авторов оригинальных сценариев, а режиссер - Когонада, бывший видеоэссеист, чьи первые два фильма, “Колумб” и “После Янга”, были намного лучше, чем этот, “Большое, смелое, красивое путешествие” - нереалистичный фильм. фильм о том, что могло бы случиться, и это не совсем фантазия. Это своего рода скользящая шкала между ними, и она приземляется там, где кажется, что она приземляется, в зависимости от сцены. В самом начале вы понимаете, что что-то не так. GPS-навигатор Дэвида странно спроектирован и оснащен линзой, похожей на HAL-9000, с красным центром, которая иногда саркастически отзывается. Место, где они оба берут напрокат машины, представляет собой гигантский, почти пустой склад с карточным столом в дальнем конце, за которым ухаживает дерзкая и невежественная молодая женщина, работающая кассиром (Фиби Уоллер-Бридж), и таинственный пожилой мужчина, которого называют Механиком (Кевин Клайн, которого они знают как своего отца). требуется некоторое время, чтобы распознать).
С этого момента все становится еще более сказочным, за исключением тех случаев, когда это не так. Сценарий Райсса пронизывает литературную тему дверей как архитектурных элементов, а также порталов в другие миры или способы жизни. Но эта идея не получила развития, за исключением поверхностного мысленного эксперимента типа “раздвижных дверей” (если бы в тот или иной мимолетный момент произошло что-то другое, изменилась бы ваша жизнь каким-то образом?). Когонада, по крайней мере, получает удовольствие, визуализируя это. Двери появляются на протяжении всего фильма, как часть сюжета (отдельно стоящие кадры) и как детали фона (например, дверь, которую в начале фильма проезжают мимо Дэвида на тележке).
Иногда фильм выглядит как один из тех американских независимых фильмов 90-х, в которых рассказывается об отношениях между благополучными, привилегированными, немного зацикленными личностями, чьи проблемы не настолько серьезны. В других случаях это похоже на попытку ответить на гипотетический вопрос, на который никогда не следовало отвечать: как бы это выглядело, если бы вы попытались создать свою собственную версию сценария Чарли Кауфмана (“Вечное сияние чистого разума”, “Синекдоха, Нью-Йорк”), но тщательно исключили все возможные варианты. элементы, которые бросают вам вызов и беспокоят вас? Когда герои переживают свои прошлые травмы, они бродят по старым пространствам, в которых когда-то обитали их молодые "я". Эти сцены воспроизводятся как замедленные, расслабленные версии эпизодов из фильма Чарли Кауфмана “Вечное сияние чистого разума”, где герой и его бывшая девушка путешествуют в свое прошлое, и похожих, но более безумных сцен из другого рассказа Кауфмана “Быть Джоном Малковичем”, в котором герой и его бывшая девушка путешествуют в свое прошлое. охваченные паникой персонажи мечутся по воспоминаниям Джона Малковича и его неудачам.
Как и во многих других работах Кауфмана, и внешний вид этого фильма, и некоторые элементы прошлого персонажей связаны с театром, как с формой искусства, так и с метафорой. Сара сблизилась со своей мамой (Лили Рабе, которая замужем за Хэмишем Линклейтером; брачный кастинг!) благодаря любви к мюзиклам. Одним из личных достижений Дэвида — и, к сожалению, его слабым местом — была главная роль в школьной постановке “Как добиться успеха в бизнесе, не прилагая особых усилий”. (Сцена, в которой Дэвид, в его нынешнем возрасте, воспроизводит свой триумф, в то время как Сара наблюдает за ним из-за кулис, вызывает восхищение — и если это действительно голос Фаррелла, то это преступление, что он до сих пор не сыграл по крайней мере в дюжине мюзиклов.) Но все это не имеет значения, потому что проблемы персонажей незначительны по большому счету, и все в фильме, за исключением выступлений, имеет одно измерение.
После того, как “Большое, смелое и прекрасное путешествие” закончилось, я забыл большинство деталей этой истории. Но я сохраню некоторые снимки, например, измученное, но несчастное выражение лица Робби, когда Сара осознает, что ей снова предстоит сделать один из своих повторяющихся ужасных решений, и персонажа Фаррелла, курящего сигарету под навесом во время ливня, на снимке, который смотрелся бы еще прекраснее на картине Дэвида Хокни..
Фильм доставляет наибольшее удовольствие, поскольку свидетельствует о харизме и мастерстве Робби и Фаррелла. Они - артисты, вышедшие из своего времени, в большей степени, чем Дэвид и Сара в фильме. Это старомодные, разносторонне одаренные кинозвезды, которые застряли в эре развлечений, которая, похоже, не заинтересована в таких исполнителях, и не знала бы, что с ними делать, если бы это было так. Возможно, есть какая-то дверь, через которую они могли бы пройти.