Действие дебютного фильма сценариста и режиссера Марко Кальвани “Прилив” разворачивается на пляжах и улицах Провинстауна. Это искренняя и проникновенная история молодого бразильца-гея без документов по имени Лоренсо (Марко Пигосси), который отсчитывает свои последние дни в городе, прежде чем ему придется уехать навстречу неопределенному будущему. Он пропитан деталями очень специфической субкультуры — состоятельных жителей Провинстауна, геев и лесбиянок, и молодых приезжих—гомосексуалистов, которые арендуют свою недвижимость на летние месяцы, - а его чувственно-красочное повествование связывает его с гомоэротическим пантеоном, в который также входят “Тяжелые роды” Клэр Дени и “Лунный свет" Барри Дженкинса.” Но фильм также передает и более общее чувство меланхолии, которое возникает, когда вы испытываете преображающий опыт там, где никогда не были, а затем смотрите на календарь и понимаете, что это вот-вот закончится. Вы испытываете это беспричинное беспокойство от осознания того, что с вами произошло что-то важное. Но вы не уверены, что это было и что вы будете делать с этим знанием.
Фильм начинается со зловещей сцены, которая превращается в воспоминание: Лоренсо идет на пляж, снимает с себя всю одежду, заплывает в океан и плавает в воде. Это прекрасный пример символического образа, который подводит итог всему фильму, не объясняя сам себя: это человек, чья жизнь и возможности подвешены, плывут по течению, не привязаны к берегу. Молодые люди, которые посещают Провинстаун и общаются с Лоренсо, точно так же, по крайней мере временно, не привязаны к своей обычной жизни. В группу входят Майя Тейлор (из фильма Шона Бейкера “Мандарины”) в роли Кристал, что-то вроде матери-наркоманки из притона, и Морис (Джеймс Блэнд), высокий, широкоплечий парень-мечта, который, будучи чернокожим геем в преимущественно белой одежде, "ловит рыбу на мель". анклав, бросающий мимолетные взгляды, отражает чувство одиночества Лоренсо. Их влечет друг к другу, и они на короткое время сближаются; это мощное физическое влечение, которое могло бы перерасти в нечто большее, если бы не беспокойство обоих мужчин. Их секс страстен и элегантно сфотографирован, но в то же время краток и несколько эллиптичен, они стремятся к поэтичности и почти преуспевают в этом, с большим количеством крупных планов сильных рук, прикасающихся к обнаженной коже.
Снятый Оскаром Игнасио Хименесом (Oscar Ignacio Jiménez), который максимально использует великолепные морские пейзажи, не прибегая к ним слишком сильно, “High Tide” создает прекрасную, приглушенную атмосферу, особенно когда речь идет о Морисе и Лоренсу. Их отношения убедительны и трогательны, даже несмотря на то, что обязательное расставание в третьем акте кажется немного вынужденным (хотя Блэнд мастерски его разыгрывает; вы можете почувствовать, как Морис впитывает обиду, усиливает ее, уходит в себя), и многие диалоги Мориса кажутся культурно неспецифичными и могут быть неловко сформулированы (хотя его прекрасное “Конечно, когда ты собираешься уходить, ты, наконец, находишь причину остаться” - это слоган для постера, который ждет своего часа).
В фильме есть множество сногсшибательных ролей второго плана, и у фильма есть дар давать вам ровно столько персонажей второго плана, чтобы вы могли представить их себе всякий раз, когда Лоренсу уходит от них. Билл Ирвин трогателен в роли домовладельца героя, Стива, пожилого мужчины, который переехал в Провинстаун в разгар кризиса со СПИДом, чтобы “вылечиться или умереть”, потерял своего партнера и теперь сдает свой гостевой дом приезжим, которые подрабатывают случайными заработками, чтобы прокормиться летом (как Лоренсо, который убирает помещения для отдыха и выполняет разную работу разнорабочего). Шон Махон в роли Боба, вспыльчивого босса Лоренсо, выглядит достаточно резким и тревожным. Боб раздражителен отчасти из-за того, что его бывшая жена Мириам (Мариса Томей), местная художница, ушла от него после того, как влюбилась в женщину. Мириам инстинктивно понимает Лоренсо, отчасти потому, что она была готова перевернуть свою собственную жизнь с ног на голову из-за какого-то чувства, а Лоренсо еще нет. “Это неизбежно, что ты можешь разбить чье-то сердце на пути к открытию своего собственного”, - говорит она ему, а затем добавляет: “Это всегда того стоит”. (Томей блестяще сыграл в двух релизах на этой неделе; другая - “Братья”, мультяшная комедия-фарс, где она играет женщину, которая влюбляется на расстоянии в грабителя, сидящего в тюрьме. Она одинаково убедительна в обеих частях. Кому-то нужно написать для нее еще одну главную роль.)
Пигосси - это кинозвезда, которая по—настоящему разбирается в актерской игре перед камерой, то есть позволяет нам почувствовать то, что чувствует персонаж, быть уверенной в том, что информация будет передана, если он полностью вживется в своего персонажа, и не чувствовать, что он должен “помогать” сцене, делая гораздо больше. Бывают моменты, когда он мудро позволяет другим, более откровенно ярким персонажам сцены ошеломить и обволакивать себя (многие из которых, как ни странно, далеко не так по-озорному очаровательны, как им кажется, и на самом деле слишком стараются казаться “персонажами”).; это не упрек актерам, которые великолепны, а комплимент сценаристу). В таких сценах взгляд всегда возвращается к Лоренсу и его красивому, но измученному лицу, когда он пытается разобраться в противоречивых, часто неурегулированных чувствах, не в силах скрыть свою борьбу от посторонних глаз.
Один из самых запоминающихся кадров в фильме - медленное приближение молчаливого Лоренсо, сидящего в центре кадра за обеденным столом со Стивом и его гостем Тоддом (Брайан Батт из “Безумцев”), чересчур заботливым адвокатом, которого пригласили в надежде, что он сможет помочь героюу него проблемы с иммиграцией, и помогите ему остаться в Штатах. Здесь многое происходит на уровне сюжета и декораций/фона (а также немного мягкой сатиры, когда пожилые мужчины обсуждают, что означают все буквы в строящемся музее ЛГБТКИАП+ в Провинстауне; Тодду особенно не нравится буква “К”). Но в нем также есть тонкая нотка сожаления о том, что такой человек может решить судьбу Лоренсо, и проницательный анализ антропологически точных типов людей, которые никогда бы не подумали о себе как о типах. Лицо Пигосси объединяет все воедино, придавая скучный реализм журналистским тенденциям сцены.
”Прилив", возможно, слишком несфокусирован, что само по себе хорошо, и временами он больше напоминает серию анекдотов, чем полноценное повествование: плутовской рассказ, который остается на одном месте, вместо того чтобы путешествовать. Но это легкое ощущение незавершенности характерно для первых серий, которые в основном представляют собой представление стиля и тематики режиссера. Они преуспевают благодаря скрытому, смелому обещанию, что голос будет достаточно насыщенным, чтобы его можно было использовать в других фильмах. В данном случае это определенно так.